Музыка как состояние души
Но что делать, если музыкой сегодня сплошь и рядом называют любые, даже самые дисгармоничные звукоизлияния, а люди все реже и реже задумываются о своем божественном происхождении и предназначении?
Иоганн Бах – такая же величина в музыке, как Солнце в солнечной системе, и тем радостнее встреча с настоящим и высоким в искусстве и человеке!
В объединенной детской школе искусств N 3 состоялся концерт двух ее выпускниц – флейтистки Ксении Зверевой и пианистки Наталии Бойко.
Наталья сегодня – студентка Петербургской консерватории, а Ксения учится на последнем курсе Московского музыкального колледжа им. Гнесиных, и через год собирается поступать в гнесинскую академию.
Стены этой школы слышали столько музыки, и в исполнении знаменитостей, и в исполнении своих одаренных выпускников, что, кажется, искушенного слушателя уже трудно чем-то удивить.
Этот концерт не просто удивил, а явился потрясением для тех, на чьих глазах эти дети выросли и стали взрослыми музыкантами.
Тщательно составленная программа концерта, включавшего в себя сложнейшие произведения композиторов разных эпох и стилей, стала настоящим пиром для интеллекта и души.
Произведения Иоганна Себастьяна Баха, которые открыли концерт, были исполнены с глубоким пониманием и настроили зал на то состояние, на которое всегда настраивает Бах в хорошем исполнении. Это сложное чувство, когда ты ощущаешь себя отдельной планетой, принимающей чарующие импульсы откуда-то из глубины Вселенной, и в тоже время чувствуешь, что сливаешься со всем сущим и обретаешь его очертания?
Вальс Александра Скрябина, одного из самых загадочных русских композиторов, в исполнении Натальи Бойко оживил в памяти поэтические строки, написанные самим композитором:
Я силой чар
гармонии небесной
Навею на людей
ласкающие сны,
А силою любви
безмерной и чудесной
Я сделаю их жизнь
подобием весны?
Утонченная одухотворенная лирика композитора Скрябина была подарена человечеству как завещание изменить мир к лучшему с помощью музыки. К счастью, немалая часть людей на земле живет музыкой, в том числе и наши юные исполнительницы – такие разные по темпераменту и мироощущению, но единые в одном – в любви к самому сложному из искусств.
Концерт для флейты с оркестром Вольфганга Амадея Моцарта в исполнении Ксении Зверевой прозвучал так благоговейно и лучезарно, что вызвал в памяти слова французской писательницы Франсуазы Саган о том, что музыка этого гения всегда несет в себе «зарю, смерть и смутную улыбку».
Исполнение седьмой фортепианной сонаты Сергея Прокофьева юной пианисткой было осознанным и проникновенным. Музыкальный язык этого композитора довольно сложен, и надо немало потрудиться над тем, чтобы высокоинтеллектуальная музыка прозвучала не натужно, а на простом и ясном языке, который понятен и близок каждому взыскательному слуху.
Закончился концерт прелестной сонатой для флейты и фортепиано современного польского композитора Роберта Мучинского.
Поэтичная, возвышенная музыка, полная светлых, прозрачных красок, несущая душе отдохновение и покой.
Глубоко растроганные, наполненные чистой и сердечной энергией юности и любви к прекрасной музыке зрители покидали концерт.
А для замечательных юных исполнителей музыка стала не просто занятием или будущей профессией, а, как сказал выдающийся скрипач Исаак Стерн, «каждодневным хлебом? состоянием влюбленности».
